说起陈浩师哥，无数为观众熟知的香港电影、好莱坞大片、国产电视剧配音都十分深入人心。除上述之外，《情癫大圣》中的谢霆锋，《最爱》中的郭富城，《窃听风云》吴彦祖，《X战警》的镭射眼、冰人，《速度与激情》中的罗曼，以及电视剧《美人心计》何晟铭，《少年神探狄仁杰》中的黄宗泽等众多主要角色，均是陈浩的配音作品。

除作为配音演员被公众熟知而外，出身皇冠227特邀申请大厅表演系的陈浩，同时是一名优秀的舞台剧演员。近期由上海戏曲艺术中心与上海话剧艺术中心联合制作出品的《富春山居图》在周信芳戏剧空间成功首演，陈浩饰演剧中《富春山居图》这幅旷世名画的画家黄公望。哇哦~如此多才多艺的人生着实令人羡慕。5月16日，川影邀请陈浩回到母校，为他量身定制了一档专访，陈浩师哥十分有亲和力地传授了他的工作经验。

主持人：您近期的话剧作品《富春山居图》首演以独特的文本视角广获好评，情节跌宕起伏。您是如何理解这部极富深意的话剧，您认为哪些方面是它最具特色的呢？

陈浩：我花了很多时间首先去详细了解《富春山居图》这副旷世画作，了解作者黄公望的生平，他经历过什么，在怎样的心境下开始从事画画艺术，用作画支撑内心什么样的念想，他想追求什么？逃避什么？我了解到，他是一名痴迷于画作的人，富春山的山、水、景让他感到脱离尘世，能让他从过去的伤痛中摆脱出来，是对他过往经历的另一种折射，能够令他对所追求的心境有一个更高的要求。于是，他沉迷于这样一个画作艺术，非常痴迷地画了6年。《富春山居图》这部话剧以画作的传奇命运切入，描摹了世人对艺术、金钱、名利的不同态度，剧中不仅有唯美的艺术享受，同时展现人性，反应生活内涵，故事本身有着极强的戏剧张力，题材选择和情节设置都与众不同。

主持人：我们常说，演员在演出前要理解角色，更多时候需体验生活，那么面对您饰演的《富春山居图》画作作者黄公望这一历史人物，在塑造角色时，如何更深刻地理解角色，在前期准备与饰演过程中作了哪些尝试呢？

陈浩：首先是了解生平，黄公望的生平造就了他作画的强烈动机。我们见不到古人，无法洞察他的眼神等状态，只能凭历史记载进行揣摩。这是一名对作画痴迷到发疯的人，原因是他的生平，最初为清官，被冤捕入狱9年，他郁郁寡欢，在狱中扯下头发绑在筷子上，在墙上作画，不停地回忆过去生活中的山山水水是唯一能让他脱离痛苦的办法。出狱后，他依旧保持了画山水的习惯，当他来到富春山，被眼前的景色所震撼，用了6年时间将整个富春山画了下来，然后才有了今天的剧作，以此为基础，深刻理解人物的内心世界，才能将这个角色饰演好。

主持人：过去您也曾扮演过不少话剧、音乐剧的角色，但您为公众熟知却更多是以“配音演员”的身份，实在是多才多能，走上配音演员道路是您一直以来的梦想吗？配音演员与舞台剧演员的区别与共通之处又有哪些呢？

陈浩：作为舞台剧演员转变为配音演员，有必然联系，也没有必然联系。表演是行动和台词合二为一的，配音则是将我演员当中台词的部分拿出来，加上了对口型的技术环节，这个工作就是配音。能够进入配音行业以及去北京都是机缘巧合，偶然的机会一试配音就试上了，从此就一直在配音这条路上走，舞台剧也在继续，偶尔也在影视剧中扮演一些角色。能够被观众知道，是配音的角色很了不起，周润发、甑子丹、吴彦祖、郭富城、张家辉、谢霆锋……他们都是香港巨星，大部分经过了国语配音环节，不少配音爱好者会去了解谁给这些大腕儿配的音，我只是站在巨人肩膀上做些工作的人，并不是巨人本人。而在舞台上饰演角色，从文字到创作过程，到角色的立体呈现，那是完整的我，也许在舞台剧方面，无论做得好与不好，我都能很自豪地说那就是我的创造，我也很开心在舞台上做出好的艺术作品。

主持人：您有16年的配音从业经验，配了不少经典角色，您还是甄子丹老师的御用配音，在电影《叶问》中为甄子丹的配音特别深入人心。但据说期间您并未见过甄子丹本人，那么您是如何体会角色内心的呢？

陈浩：我们与演员见面很少，配音是配电影里的角色，不是生活中的甄子丹，我配的是叶问，这个角色已经通过影片立体呈现在面前了，要去理解叶问的内心世界，观察他所经历的故事、生活、身边的人和他自己。

主持人：您认为怎样的配音才算是成功的？

陈浩：这要分阶段来讲，70、80年代有许多顶级的配音大师，那时的演员演法、拍摄手法、社会背景、历史背景都不同，配音可以自如地、非常出彩地展示电影色彩，声音甚至可以单独拿出来做成录音带。而如今，更多听到的是电影原声音乐大碟，很少单独拿电影台词出来听，社会发展趋势、艺术发展趋势、人类渴求的东西都在变化，艺术展现形式已经不一样了。现在的电影、表演、导演的表现手法越来越趋于没有那么夸张的状态，人物的内心世界越来越丰富，表现力是用灵魂和气场以及传递出来的信息进行展示，动作肢体方面的幅度等会小很多。比如周迅的表演，没有那么多动作，一个眼神、轻轻的话就能让你进入她的内心世界，这样的配音和过去不同，在最朴实、最简单、最平淡的语言表达方式上，加入最不平淡、最不简单、最丰富的内心世界，平淡的语句中融入极其不平淡的、十分丰富的内容，让观众感知你的配音就是这个演员，是这剧中的角色在说话。

主持人：您在影片《澳门风云》系列中，为发哥、机器人傻强、余文乐等4个角色配音，其中，傻强的四川话配音尤为深入人心。据悉，您在这一过程中融入了自己的想法与创作，请问应如何把握配音演员个人创作与导演要求之间的关系。

陈浩：实际上就是如何做让观众喜欢的角色。《澳门风云》刘伟强导演是香港人，不懂四川话，我是持有成都身份证的重庆人，我懂四川话。傻强这个角色在配音时，就是一个演员扮演一个会动的机器人，但它没有声音，导演会告诉我它这么动时，想要它表现些什么，在此基础上，我设计出好玩的四川话，我的设计是基于观众看着会有意思，在性格与语言特色上进行了创造，最终呈现一个可爱、有性格的机器人。

主持人：您在好莱坞大片、国产电视剧中的配音也有很棒的表现。例如《海绵宝宝》《X战警》，根据您的经验，请问好莱坞大片、国产大片、国产电视剧三者配音的不同之处在哪里？

陈浩：共通之处在于无论配什么角色，都是在配人物的内心世界，揣摩并准确地去反应他真实的内心世界，仔细思考这一情境中他的行动表示什么，抓准要说的台词，准确地表达出来。

不同则在于，例如外国人说英语时音调有一些抑扬顿挫的拐弯，与中文语音上有所不同，在进行中文配音时，要模仿外国人的发音习惯，做到配在外国人形象上，更加像他们讲出的话。

主持人：面对千变万化的各种角色配音，您又是如何转换与把握的呢？

陈浩：首先是语感和语流，第二才是音质，音质可以改变，但改变幅度并不会很大，例如给周星驰配音的石班瑜老师，人们能很熟悉地听出他的声音。音质可以有些许改变，但你改变不了根本，更多是在语感和语流上作改变，每个人说话有每个人的习惯，你得记住他说话的习惯。例如给郭富城配音时，我就在模仿他的说话习惯，学习他的语感。我给甄子丹老师配音，他是个对街坊邻居、对家人、对武术盟友都很好的人，对社会很有益，他很低调，说话很有礼貌，声音总是轻轻的，这些都是语感与语流的差距。你能听出别人的声音，不是因为音质，是他说话的方式。

(陈浩于昔日恩师罗共和院长合影)

主持人：作为川影的优秀毕业生，请给想要从事演绎之路的学弟学妹们一些建议吧！

陈浩：我只是一名普通的川影毕业生、从业者，谢谢母校认为我是优秀的，我也会继续努力。生活有快乐和难过的时候，你不能停下脚步。希望同学们放松心态，“谋事在人，成事在天”，我的切身感受是，做好专业方面所有你能做的努力，不要浪费任何一次机会，机会何时降临谁也说不清，只要你专业够好，机会永远是留给有准备的人，上天会眷顾努力的人。加油！

最后，陈浩师哥也对母校送上祝福：“皇冠227特邀申请大厅是我的母校，我从学校还很年轻时就来到这里，这里有许多至今都是好朋友的人，是从这个学校做同学开始的，在未来事业上也会有帮助。再次回到母校，母校越来越大，越来越漂亮，设备越来越好，这是我97年进校时不可能有的，我很开心也惊讶于现在同学们有这么好的条件。希望同学们好好运用学校提供的外部硬件，把控好自身软件。毕业后快乐生活为第一原则，努力上进，两者结合会让你的生命充满色彩。同学们加油，这个学校真是培养了太多太多的人才，发自内心地爱着我的母校，希望她的未来越来越好。”

陈浩师哥的专访让我们看到一位亲和、谦虚、敬业、多才、感恩的影视工作者，值得川影学弟学妹们学习！