“对当前话剧状况的观察与思考”是讲座主题，全场座无虚席。他讲到在俄罗斯戏剧家心中“戏剧就是教堂”，是灵魂与灵魂共处的地方时让人颇有感触。他告诉同学们戏剧的最高任务是“灵魂的升华”。

廖全京教授以北京、上海为例分析了当前话剧发展趋势，对非职业话剧人的坚守和彷徨进行深刻阐述。他说：“北京的非职业话剧人一方面进行着自我兴趣创造，另一方面就是盈利，他们逐渐成为小剧场商业话剧的主体，随着生活水平的提高，戏剧市场越来越大，话剧的主题以喜剧为主，成绩与泛滥并存。”廖教授认为，当前话剧在艺术繁荣的同时，低俗化、同质化、文学性缺失也造成了戏剧艺术水准在下降。并以《冬之旅》《蒋公的面子》为例，从题材、主题等方面全面回答同学们关于如何选取创作题材、如何创作高质量话剧的疑问。

面对戏文系学生十分专业的提问，廖全京教授称赞他们很有思想，对专业极具热情。如何训练舞台剧的台词，如何寻找小品创作的灵感，欧洲戏剧与中国戏剧创作视角的区别等问题，廖教授都耐心作解答，他说：“从你们的提问中，看得出你们很有专业素养。”

廖全京教授鼓励同学们放远眼界，多创作，不断提高专业水平，编导、文学、表演专业通力合作来完成。他提到，“北京大学生戏剧节”的口号为：热情、鲜明、纯粹，即创作的热情，内容的鲜明，无商业利益创作的纯粹。

最后，他再次告诫同学们，戏剧是艺术品，只有深入剖析人的灵魂，才能打动观众。他还说：“你们有创作热情，作品也有质量，未来需要你们这批新生代戏剧创作者撑起一片蓝天。”

“名人讲堂”在响亮的掌声中圆满结束，同学们纷纷与廖全京教授合影，感谢他的精彩讲授。

信息员：13级编导合班米家瑶，13级戏文2班江睿琳，13级戏文1班李鑫